21集电视连续剧《荣誉》，将于近日在中央电视台一套黄金时间播出。如今，该剧尚未播出即引起了业内人士关注，究其原因，不仅因为它是一部近来在电视剧市场较为走俏的公安题材作品，最主要原因在于它是中央电视台电视剧制作中心改革创作体制的第一部实验性作品。

　　

该剧制片人李功达告诉记者，制作中心成立20年来，一直沿用一套固定的创作模式，即先由文学部提出剧本，交到生产部，再由生产部安排导演，由导演寻找演员，一部电视剧的创作过程被人为地分成几大块，各部门只负责自己业务范围内的事情。这样经常出现编剧和导演沟通不充分，剧本后期频繁改动，制成品和最初的创意出入很大的现象，而作品的质量又难以分清责任。《荣誉》打破了这种创作模式，改由制片人全部“承包”，从剧本创作开始，直到最后封镜开播，制片人从最初就介入，一直负责到底，创作中间的各个环节由制片人全权把关。李功达说，这已经不再是以往仅仅从创作理念上“走近市场”，而是从创作体制上完全“走进市场”。制作中心给李功达制定了一条标准：达不到预定收视率，制片人一分钱报酬也没有。

　　为了使这部具有改革意义的电视剧在市场站住脚，主创者在创作伊始就以市场为标杆。编剧陈兵说，在剧本创作中，制片人、导演、编剧、演员反复地讨论了“市场”需要什么。他们认为，作为公安题材，警察抓小偷，本身就具备商业化条件，同时，这个剧的后半部分是中国警察到美国追捕逃犯，在美国实景拍摄，具有一定的新鲜感，增加了本剧的商业化元素。但仅有这两点是绝对不够吸引观众的，要打开市场，还得有点“突破”。他们反复研究了不少当前的同类题材电视剧，最后为自己定了三条原则。

　　首先，要“真实”，不要“纪实”。陈兵说，很多公安题材的电视剧目前采用的是“纪实”性的拍摄手法，这种手法一开始确实比较新鲜，能够吸引观众，但现在它的缺点已经暴露出来，闪晃的镜头、不细加雕琢的原始故事素材，使“纪实”很容易把“真实”变得“粗糙”。因此，《荣誉》虽然也是在诸多实际案例中取材的，但故事情节进行了较多艺术加工，打破了公安题材惯用的“纪实”手法，力求在“纪实”的基础上再跨出一步。

　　其次，抓住根本看点，不求面面俱到。李功达说，现在，不少同类题材的戏，都喜欢掺入很多警察个人的家庭、爱情等“人性化”的东西，这在一定程度上有助于塑造人物形象，但不是唯一有效的方法。其实，个人的七情六欲写多了，反而让整个戏显得平了，影响了最吸引观众的东西——破案。因此《荣誉》坚决打破了这种拍摄套路。李功达笑说，我们剧中的警察，全是“破案机器”，警察的性格，在破案中展现出来，舍弃了很多“生活”方面的东西，人物照样形神兼备。

　　最后，犯罪细节与人物心态、性格的巧妙搭配。陈兵说，公安题材的戏，很多细节都是直接根据真实案例编写的，没有细节，观众不爱看。但是，过多描写犯罪和破案细节，常常会给现实生活中的罪犯提供经验，给刑侦工作造成更多的困难。《荣誉》采取的做法是，除了请公安部门予以把关审查外，在很多犯罪细节上没有把侧重点放在描写犯罪手段，而是突出罪犯的心态描写、性格上的刻画，这就巧妙地解决了“泄密”与“市场看点”的供求矛盾，让观众没有“不过瘾”的感觉。

　　《荣誉》投资上千万，拍摄动用了警察6000人，警车300辆，飞机10架，算得上“大制作”了。李功达说，剧中的“飞车”戏，专门从香港请来了曾与成龙、吴宇森、杜琪峰合作过的著名车技导演罗礼贤，耗资60万，就是为了“好看”。李功达说，只花6万能不能拍？也能，但是，能有这效果吗？“走进”市场就要有“走进”市场的样子。

　　《荣誉》这部连续剧还没播出，其VCD版权就以每集8万元的价格卖出，比同类题材电视剧的市场价格高出两倍。同时，该剧海外版已经进入日本、美国和加拿大，这在同类题材的作品中更是罕见。看来《荣誉》的市场化路子起步还不错，但李功达说，一切还得等播出之后，收视率上来才能算数。